Билеты на Дачники (Старый дом)

В 1904 году премьера «Дачников» на сцене Театра В. Ф. Комиссаржевской обернулась скандалом: некоторые писатели и критики, узнав в персонажах себя, попытались сорвать спектакль. Максим Горький был доволен: его пьеса о «мутации» интеллигенции в сытую буржуазию, терзаемую вопросами бытования в турбулентное время, но в результате выбирающую покой и отдых, — попала в цель. С тех пор мир то и дело возвращается на созвучный временному контексту горьковских дачников виток, где креативный класс вновь и вновь рефлексирует на тему «своего места под солнцем». Люди, как и прежде, собираются на дачах, чтобы в блаженном «ничегонеделании» предаться самым разным рассуждениям.
Режиссёр Никита Кобелев исследует реакцию условного «среднего класса» на исторические сдвиги последнего времени, чтобы почувствовать душевное состояние современников. На что они надеются? Чего хотят от жизни? Какие выбирают жизненные стратегии? Эта история о людях, которые не хотят выходить из личной зоны комфорта, но уже попали в экзистенциальную ловушку «как жить дальше?», где внутренняя переоценка ценностей совпала с новой траекторией внешнего мира.
Литературную адаптацию текста Горького специально для «Старого дома» подготовил драматург Дмитрий Богославский.
Режиссёр Никита Кобелев: «Как в бессмысленности смыслов отыскать новый смысл? В этой точке каждый начинает выстраивать новую жизненную стратегию, честно говорить о том, что у него болит и искать новую опору. Интрига наших «Дачников» заключается в том, что это будет спектакль в спектакле. Горький доводит фарсовый ключ до упора в четвёртом акте, где все потуги героев становятся очевидно бессмысленными, а сами они выглядят нелепо и смешно, как персонажи трагикомической пьесы. Собственно, Горький намекает нам, что каждый из дачников — всего лишь «маска», которая действует по законам жанра. Но мы здесь не выступаем обличителями и намеренно уходим от «горьковского клише». Это искренний разговор о людях, попавших в определенную ситуацию — людях, которые вызывают сочувствие, улыбку, сопереживание».
В состав исполнителей могут быть внесены изменения без дополнительного уведомления.

В одном из самых оживленных мест Новосибирска, у коммунального моста, на перекрестке трех дорог стоит небольшое здание с симпатичной башенкой наверху – драматический театр «Старый дом», один из самых первых театров, организованных в далекие 30-е годы ХХ века. Его история началась 20 октября 1933 года.

Сегодня эстетическая политика театра связана с идеей оригинальной репертуарной афиши. Особый акцент в художественной стратегии «Старого дома» сделан на серии международных проектов. Среди них спектакли «Чувства» (по рассказам А. П. Чехова) литовского режиссера Л. Зайкаускаса, «Дуэт» (О. Эскин) польского режиссера К. Занусси, «Удар» (А. Файель, Г. Шмидт) немецкого постановщика Р. Якубашка, «Ворон» (К. Гоцци) в постановке грузинского режиссера А. Енукидзе, «Трактирщица» (К. Гольдони) шведского режиссера А. Нордштрема, «Тереза Ракен» (Э. Золя) в постановке грузинского режиссера А. Варсимашвили.

В 2011 году в театре был реализован проект «Дни итальянского театра в Новосибирске» в рамках Года российской культуры и русского языка в Италии и Года итальянской культуры и итальянского языка в России. По замыслу организаторов «Дни итальянского театра в Новосибирске» были призваны отразить наиболее важные тенденции современного итальянского театра, а также позволяли увидеть точки пересечения российской и итальянской культур на новосибирской сцене. Завершающим этапом стала постановка итальянского режиссера А. Лателлы трилогии «Электра», «Орест», «Ифигения в Тавриде» по мотивам древнегреческих трагедий Еврипида. В 2014 году работа с режиссером А. Лателлой была продолжена. В репертуаре театра появилась новая премьера – «Пер Гюнт» по пьесе Г. Ибсена.

В последние годы спектакли театра «Старый дом» регулярно отмечаются экспертным советом национальной театральной премии «Золотая маска». Так, в 2021 году спектакль «Идиот» (режиссер – А. Прикотенко) был представлен в основной программе «Золотой маски» в 11 номинациях; спектакль А. Прикотенко «Петерс» по рассказу Т. Толстой вошел в лонг-лист заметных спектаклей России в 2021 году; спектакль «Танцующая в темноте» режиссера Е. Бондарь по итогам сезона 2020/2021 стал участником конкурсной программы фестиваля в 5 номинациях: «Лучший спектакль малой формы», «Лучшая работа режиссера», «Лучшая работа художника», «Лучшая женская роль», «Лучшая мужская роль второго плана».

С 2023 года главный режиссер – А. П. Федоров.