Билеты на Браво, Чехов! или О чем пели соловьи (Театр на Покровке)

Мог ли опытный врач А. П. Чехов не замечать людских вредных привычек – неумеренность, навязчивость, легкомыслие? И мог ли гениальный писатель Антон Чехов оставить их без своего внимания? Тонкие и ироничные рассказы автора, лежащие в основе театрального повествования, написаны более века назад, но люди по-прежнему с треском проваливают свидания, спорят о прелестях и недостатках семейной жизни, странным манером выходят из щекотливых ситуаций...
В комедийный спектакль вошли рассказы: «Драма», «Длинный язык», «В номерах», «Комик», «Свидание хотя и состоялось, но...», «Хористка», «Неудача», «Невидимые миру слезы», «По-американски», «Забыл», «Дипломат».
Самостоятельные сцены в этом спектакле подвластны одному лейтмотиву, герои связаны друг с другом, а действие раскрывается, благодаря опасной навязчивости главной героини «Драмы» – графоманки мадам Кувалдиной.

Московский государственный «Театр на Покровке» под руководством Сергея Арцибашева открылся в сентябре 1991 года. Арцибашев – ученик М. И. Кнебель, выпускник Гитиса (ныне РАТИ) в практическом освоении профессии впитал уроки Ю. П. Любимова и А. В. Эфроса, которые возглавили театральные поиски 70–80 гг. Сергей Арцибашев дебютировал на столичной сцене спектаклем «Надежды маленький оркестрик…» (по одноактным пьесам А. Володина, С. Злотникова, Л. Петрушевской) в 1980 году в Театре на Таганке очередным режиссером и актером.

С первых шагов в профессии С. Арцибашев создавал свой Театр. Это понятие тогда складывалось скорее как категория эстетическая. С созданием «Театра на Покровке» это понятие закрепилось и стало началом нового этапа и в творчестве режиссера С. Арцибашева, и в развитии эстетики малых сцен и камерных театров.

В репертуаре «Театра на Покровке» нет ничего случайного, однодневного, основа его русская классика – Гоголь и Островский, Чехов и Тургенев, Пушкин, Грибоедов, Лесков и Толстой. Режиссер вчитывается в автора, создавая другой мир – театральный. Режиссер Арцибашев не стремится удивить зрителя, он просто открывает им – другого Чехова, другого Гоголя, другого Островского, другого Тургенева.

Жанр русской классики, к которой так внимателен Арцибашев и его Театр трудно вместить в одно определение. Это и тонкая комедийная игра, и причудливый гротеск, и драма человеческих отношений, и трагизм, заложенный в глубине истинно русского характера. Это особенность театральной эстетики, вобравшей в себя не только идеи великого реформатора русского театра К. С. Станиславского, систему которого так бережно пестует С. Арцибашев, но и опыт всего мирового Театра.

В столичной театральной жизни «Театр на Покровке», синоним которому Театр Арцибашева, занял прочное место. Сегодня это состоявшийся профессиональный коллектив со своим неповторимым почерком.